Kleiner Mann - was nun?

» „Kleiner Mann – was nun?“ am Schauspiel Frankfurt unterhält glänzend […]. Die Neue Sachlichkeit der Vorlage spiegelt sich in Natascha von Steigers spektakulären Bühnenbauten. […] ein perfekter Rahmen für Luise Voigts Romanrevue […]. Die Frankfurter Inszenierung […] organisiert aufwendige Choreographien um das Paar im Zentrum. […] Die Tanzeinlagen, eine Mischung aus „Babylon Berlin“ und Friedrichstadt-Palast, werden wie das gesamte Geschehen von Matthias Redlhammer als Conférencier kommentiert. […] Als Jachmann dreht Schütz (Michael Schütz) gehörig auf, der kriminelle Liebhaber von Pinnebergs halbseidener Mutter Mia, die Katharina Linder mit hysterischer Ekstase befeuert, als sei sie einem Gemälde von Otto Dix entsprungen. […] Eine explosive Mischung aus sozialem Elend, nihilistischer Dekadenz und politischer Gewalt – und mittendrin die Angestellten, die vom Strudel der Ereignisse mitgerissen werden.«

»Ihre (Luise Voigts) Inszenierung zeigt eine komplexe filmische Ästhetik, die sich vor allem auf Geräusche und Klänge, die aus dem Bühnenbild kommen, stützt. […] Bei Luise Voigt wirkt Fallada erstaunlich aktuell. […] Natascha von Steiger hat ein fantastisches Panorama nach hinten weg fliehender Plattenbauten in die weite Frankfurter Bühne gestellt. […] Voigt nutzt famose Frankfurter Tänzer […] vor allem als entfremdete Puppen, die mit abgehackten Bewegungen die Funktion der Menschen im Produktions – und Verwaltungsprozess nachstellen. […] Michael Schütz mimt die zombiehafte, proletarische Arroganz des Brautvaters […] mit sardonischem Vergnügen. Später wird er ebenso brachial karikaturistisch den Jachmann spielen. […] Katharina Linder hat als Pinnebergs Mutter aus dem halbseidenen Milieu einige grandiose Auftritte. […] Arash Nayebbandi und Nina Wolf spielen Pinneberg und Lämmchen […] als zwei sympathische Normalos – zwei Verlorene.«

»[…] Rasantere Nummern wie Jachmanns Bett-Arie „Ouh Baby“ schießen […] sofort ins Blut. […] Das glänzend aufspielende Ensemble, allen voran das junge Paar in Gestalt von Nina Wolf und Arash Nayebbandi, stürzt sich dazu lustvoll in die expressionistische Übertreibung. […] Die komödiantische Wundertüte Michael Schütz trumpft nicht nur als brav frisierter Lustmolch Jachmann auf, sondern mimt auch die geballte proletarische Urwucht von Vater und Mutter Mörschel. […] Pinnebergs finanztüchtiger Mutter wiederum verleiht Katharina Linder kalten Glanz, wenn sie ihren Mietforderungen auf dem E-Roller Nachdruck verleiht und mit ihrem verruchten Bardamen-Lied „Wieso soll eine Frau kein Verhältnis haben?“ gewaltige Stimmqualitäten offenbart.«

»Die Inszenierung macht aus dem Roman eine dreistündige Revue mit fast zwanzig Darstellerin, also eine spektakuläre Bühnenshow. Zwischen den Sprechparts wird getanzt und gesungen, und es gibt viele Kostüm-Wechsel. […] Besonders oft singt Nina Wolf. Sie spielt die unerschütterlich positive Hauptfigur Emma Mörschel und hat eine wundervolle, gleichzeitig sehr kräftige Stimme. […] Ich habe mich besonders gefreut an Michael Schütz und Katharina Linder. Sie lockt als halbseidene Mia Pinneberg ihren Sohn und seine gutherzige Frau nach Berlin, und verkörpert zusammen mit ihrem kriminellen Liebhaber Jachmann die ganze Verruchtheit dieser Berliner Halbwelt. Und Michael Schütz stürzt sich so rein in die Rolle des Liebhabers, mit schiefer blonder Perücke, unfreiwilliger Komik, aber auch gutem Willen, dass es wirklich ein Spaß ist.«

»Die eindrucksvolle Inszenierung zeigt einige […] Parallelen zwischen der Zeit kurz vor der Machtergreifung Hitlers und der Gegenwart. Dazu zählen die wirtschaftlichen Probleme, das Erstarken der politischen Extreme und die Zukunftsängste junger Menschen. Aber deutlich wird auch: Gemeinsam kann man solche Zeiten überstehen. Das bekräftigt starker Applaus.«

» […] aus dem Fallada-Roman wird nun eine Revue mit ohrwurmartigen, aber nonchalant und missmutig hingehauten Nummern […], überraschenden Bildern und starken episodischen Spielszenen. […] Natascha von Steigers Bühne verbindet attraktiv und doch unbehaglich das Theatralische […], mit einem herben Naturalismus in Retro-Bräunlich. […] Nichts wird hier über einen Kamm geschert, das ist interessant beim Zuschauen, vor allem ist es klug. Während „Kleiner Mann – was nun?“ wirklich aussieht wie eine schwarzgrundierte Revue, ist es ausgeklügeltes Erzähltheater, dass die drei Stunden gut trägt.«

»Angelehnt an die Revuen der 1920er Jahre, unternahm das Stück eine unheimlich schillernde Retrospektive, die das Vergangene aufleben ließ, um darin das Heutige zu erkennen. […] Johannes Pinneberg, der von Arash Nayebbandi […] (hinreißend direkt und ehrlich) als junger Mann von heute charakterisiert wird, stemmt sich mit aller Kraft dagegen Um nicht in die Arbeitslosigkeit abzurutschen […]. Ungemein komisch auch sein (Michael Schütz) Doppelauftritt als Herr und Frau Mörsel, in den großartig überdrehten Videoprojektionen von Stefan Bischoff. Auch Anna Kubin, Christina Geiße, Tanja Merlin Graf und Stefan Graf glänzen in messerscharf gearbeiteten Nebenrollen. […] In den Songs von Björn SC Deigner überzeugen auch die anderen Ensemblemitglieder mit eindringlicher Gesangsperformance. Dazu sorgen die spritzige Choreografie von Minako Seki sowie Maria Strauchs fantasiereiche Kostüme für Revueflair, Schwung und Glamour.«

»In der Inszenierung von Luise Voigt wird sie zu einer temporeichen, spannenden und bisweilen überraschend witzigen Revue mit Tanz, viel Musik und schrägen Bildern. Der Lebens- und Überlebenskampf dieses einfachen Menschen steht in all seiner Tragik dennoch im Zentrum dieses lohnenden Theaterabends, der zugleich von einer großen, rettenden Liebesgeschichte erzählt. […] Es gibt viele eindrückliche Momente in diesen knapp drei Stunden Spielzeit. Das beginnt schon mit dem opulenten Bühnenbild (Natascha von Steiger) […]. So zeigt dieser Theaterabend auch ohne wedelnden Zeigefinger oder allzu aufdringliche Analogien mit der Gegenwart, wie kurz die Zündschnur sein kann, um aus einem hilflosen kleinen Mann eine explodierende Bombe werden zu lassen.«

»Mit opulenter Bildsprache nähert sich Luise Voigt dem Arbeitslosen-Roman, der heute wieder so aktuell erscheint wie bei seinem Erscheinen 1932. […] Bei Regisseurin Luise Voigt finden sich die jungen Leute in der Architektur mit dem Charme von anonymen, uniformen Hochhauswohnungen wieder. Keine schöne Welt, […] aber in Frankfurt wunderschön anzusehen mit den Erinnerungen an die Filme der 20er Jahre, mit Scherenschnittbildern und gnadenlos überzeichneten Nebenfiguren. […] es gibt wirklich großartige szenische Einfälle, etwa wenn sich das junge Paar ihren Eltern vorstellt. Im Filmbild sind die Köpfe von Mutter und Vater (beide spielt Michael Schütz) auf viel zu kleine Körper montiert […] stark ins Groteske verzerrt, […] mit viel Spielfreude […] aufgetragen. […] und so bleibt von diesem Abend als Gesamteindruck: Szenisch und optisch ein großer Genuss, ein Schwelgen in der Bildsprache des Stummfilms, ein spielfreudiges Ensemble, das sichtlich Vergnügen an der Übertreibung hat […].«

»Zwischen Tanz, Gesang und bitterer Realität entsteht ein Abend von beklemmender Aktualität. […] Das imposante Bühnenbild hat Natascha von Steiger entworfen. […] Nina Wolf demonstriert wunderbar eine Stärke, die von innen herauskommt. Sie ist sich ihrer selbst sicher. Sie bleibt, was immer auch geschieht, unbeirrbar in der Liebe zu ihrem gebeutelten Mann. […] Michael Schütz gibt dieser Figur (Jachmann / Schwiegervater von Lämmchen) in all ihrer Zwielichtigkeit und kumpelhaften Jovialität eine überzeugende Glaubwürdigkeit. […] Langer, kräftiger, verdienter Beifall.«